Feed aggregator
FRAC Bretagne
Приехал в Rennes, гостиница прямо напротив вокзала. Педали крутить не могу, но ходить при этом — без проблем. Поэтому что? Правильно: музей. Пошёл во FRAC Bretagne — я уже был во FRAC Centre (Орлеан) и FRAC Franche-Comté (Besançon), это третий (всего их 22, как-то я медленно). Здание музея зачётное!
Прямо у входа «Alignement du XXI siècle», Aurelie Nemours. В сопроводительной табличке пишут про бретонский гранит, про дольмены-мегалиты и пр. Я же вспомнил выпуск Stand-up Maths про аналогичный монумент в Баварии и off-by-one error :-)
В холле «партисипативный паззл» — подходи, кто хочешь, ищи / находи / поставь парочку деталей, ты не обязан зависать здесь на весь день, чтобы всё сделать сам. С тех пор я успел ещё в нескольких местах увидеть такое, видимо, новая мода.
Очень классный диптих «So Far 2», Hreinn Friðfinnsson, 2002. Понятно, что отсылка к Микеланджело. Но тут ещё и зеркало — кто кому руку протягивает? И рамка от этого зеркала — мы видим только часть той фигуры, а что у неё за кадром? Рука в зеркале как бы кажется более оторванной от контекста, чем рука вне зеркала. Но ведь и у большой фотографии тоже есть рамка. И у моей фотографии. И у вашего экрана. Отличная работа!
Hervé Le Nost, «Peter», 2015. Это очевидная отсылка в Человеку-невидимке, но для меня это ещё и Dux с профилем Муссолини, и вазы с Людовиком XVI / Марией-Антуанеттой.
Интересная работа: AA Bronson, «Life and works», 2009. Книга из пластиковых обложек, в которые можно вставить листы бумаги с текстом, но только текст не вставили. Чистая книга, каждый может представить себе биографию автора, как ему угодно. Идея прекрасная, но вот чего я не понимаю: что даже в табличке музея было написано, что ровно такую же книгу сделал себе ещё в 1960-х годах Пьеро Мандзони. То есть да, идея прекрасная, но в чём фишка повторять буквально то же самое 50 лет спустя?
Одновременно с этим в очередной раз удивился, насколько старо то, что обычно люди называют «современным искусством», по поводу которого до сих пор не умолкают споры. Ну ладно, я уже более-менее привык, что «Чёрный квадрат» Малевича нарисован более 100 лет назад. Но «Дерьмо художника» Мандзони — это 1961 год, больше 60 лет назад!
Я всё-таки обожаю и самого Мандзони, и вообще Arte povera. Писал уже в ЖЖ о его работе «Пьедестал мира» — не кайф ли?
Letizia Le Fur, из серии «Mines de rien», 2022 — название серии по-французски обозначает «как ни в чём ни бывало», буквально переводится «с выражением ничего», но при этом первое слово обозначает одновременно и «шахта». Здесь это важно, потому что художница фотографировала старые урановые шахты Бретани. Произведение откровенно политическое: природа выглядит опасной, автор ещё и цвета выкрутила так, чтобы оранжевый прямо глаза жёг. С одной стороны лично я не разделяю этого нагнетания эмоциональности реакции на слова «атомная энергетика». С другой, наоборот, приятно, когда разрушается столь же автоматическая реакция «натуральное / природное — значит полезное, ну или как минимум безвредное». Не люблю, когда у людей автоматическая реакция выстреливает ещё до того, как успевают включиться мозги.
Zoé Aubry, «#Ingrid», 2022. Офигительная история. В 2022 году в Мексике мужик убил свою девушку. Убил достаточно мерзко, подробности в Википедии, здесь достаточно просто знать, что полицейские фотографии были совсем некрасивыми. И их опубликовали газеты. Более того, с мудацкими заголовками типа «Вина Купидона». После волны фотографий пошла волны протестов против их публикации, но в результате по имени жертвы интернет показывал всё то, что многим казалось неправильным показывать. В какой-то момент некая Délia решила заспамить поисковые системы, объявила флешмоб: публикуем ми-ми-мишные пейзажики с #IngridEscamillaVargas. Опять же, мне сложно понять роль автора конкретно вот этого произведения искусства — она собрала в интернете 300 картинок из этого флешмоба и опубликовала их в виде фотографии. У меня восхищение вызывает скорее проект вот этой Делии. С другой стороны, если бы не Зое, я бы об этой истории не услышал бы.
Прямо у входа «Alignement du XXI siècle», Aurelie Nemours. В сопроводительной табличке пишут про бретонский гранит, про дольмены-мегалиты и пр. Я же вспомнил выпуск Stand-up Maths про аналогичный монумент в Баварии и off-by-one error :-)
В холле «партисипативный паззл» — подходи, кто хочешь, ищи / находи / поставь парочку деталей, ты не обязан зависать здесь на весь день, чтобы всё сделать сам. С тех пор я успел ещё в нескольких местах увидеть такое, видимо, новая мода.
Очень классный диптих «So Far 2», Hreinn Friðfinnsson, 2002. Понятно, что отсылка к Микеланджело. Но тут ещё и зеркало — кто кому руку протягивает? И рамка от этого зеркала — мы видим только часть той фигуры, а что у неё за кадром? Рука в зеркале как бы кажется более оторванной от контекста, чем рука вне зеркала. Но ведь и у большой фотографии тоже есть рамка. И у моей фотографии. И у вашего экрана. Отличная работа!
Hervé Le Nost, «Peter», 2015. Это очевидная отсылка в Человеку-невидимке, но для меня это ещё и Dux с профилем Муссолини, и вазы с Людовиком XVI / Марией-Антуанеттой.
Интересная работа: AA Bronson, «Life and works», 2009. Книга из пластиковых обложек, в которые можно вставить листы бумаги с текстом, но только текст не вставили. Чистая книга, каждый может представить себе биографию автора, как ему угодно. Идея прекрасная, но вот чего я не понимаю: что даже в табличке музея было написано, что ровно такую же книгу сделал себе ещё в 1960-х годах Пьеро Мандзони. То есть да, идея прекрасная, но в чём фишка повторять буквально то же самое 50 лет спустя?
Одновременно с этим в очередной раз удивился, насколько старо то, что обычно люди называют «современным искусством», по поводу которого до сих пор не умолкают споры. Ну ладно, я уже более-менее привык, что «Чёрный квадрат» Малевича нарисован более 100 лет назад. Но «Дерьмо художника» Мандзони — это 1961 год, больше 60 лет назад!
Я всё-таки обожаю и самого Мандзони, и вообще Arte povera. Писал уже в ЖЖ о его работе «Пьедестал мира» — не кайф ли?
Letizia Le Fur, из серии «Mines de rien», 2022 — название серии по-французски обозначает «как ни в чём ни бывало», буквально переводится «с выражением ничего», но при этом первое слово обозначает одновременно и «шахта». Здесь это важно, потому что художница фотографировала старые урановые шахты Бретани. Произведение откровенно политическое: природа выглядит опасной, автор ещё и цвета выкрутила так, чтобы оранжевый прямо глаза жёг. С одной стороны лично я не разделяю этого нагнетания эмоциональности реакции на слова «атомная энергетика». С другой, наоборот, приятно, когда разрушается столь же автоматическая реакция «натуральное / природное — значит полезное, ну или как минимум безвредное». Не люблю, когда у людей автоматическая реакция выстреливает ещё до того, как успевают включиться мозги.
Zoé Aubry, «#Ingrid», 2022. Офигительная история. В 2022 году в Мексике мужик убил свою девушку. Убил достаточно мерзко, подробности в Википедии, здесь достаточно просто знать, что полицейские фотографии были совсем некрасивыми. И их опубликовали газеты. Более того, с мудацкими заголовками типа «Вина Купидона». После волны фотографий пошла волны протестов против их публикации, но в результате по имени жертвы интернет показывал всё то, что многим казалось неправильным показывать. В какой-то момент некая Délia решила заспамить поисковые системы, объявила флешмоб: публикуем ми-ми-мишные пейзажики с #IngridEscamillaVargas. Опять же, мне сложно понять роль автора конкретно вот этого произведения искусства — она собрала в интернете 300 картинок из этого флешмоба и опубликовала их в виде фотографии. У меня восхищение вызывает скорее проект вот этой Делии. С другой стороны, если бы не Зое, я бы об этой истории не услышал бы.
Categories: Friends